La La La Human Steps- Amelia

La La La Human Steps é um grupo de dança contemporânea de Quebec, Canadá, reconhecido por um estilo enpergico e acrobático. Um dos destaques da companhia é a adaptação para o vídeo de um espetáculo de 2002, Amelia, coreografado por Édouard Locke.

Para retratar questões de gênero, relações de poder, falar sobre solidão e o vazio existencial, Amelia utiliza elementos do clássico, pontas e pas de deux, e a repetição, a velocidade e um trabalho técnico altamente refinado. O espetáculo é provocativo e gigante em proporções. Filmado em um espaço todo de madeira, com paredes que ecoam respiros e pausas, Amelia quase invoca o infinito.

São 138 minutos de coração na mão. Onde estamos? é a pergunta que permanece latente enquanto cada movimento se revela.

Vale a pena conferir.

The Big Ballet

Hey gente, ainda falando de gordinhas no ballet, vocês já ouviram falar da The Big Ballet? Uma companhia russa de ballet formada só por bailarinas gordinhas.

É a prova de que o impossível está na cabeça de cada um.

São 16 bailarinas plus size, divas, que encantam em perfomances surpreendentes.

O Ballet Big nasceu em 1994 para desafiar os padrões de beleza da sociedade e mostrar que a auto-confiança independe de aprovações. As dançarinas corajosas e imponenentes provam que graça, elegância, carisma e agilidade só dependem de ser feliz.

Quer curtir um pouquinho das sinuosas moçoilas bailando?

A origem dos passos

É muito legal conhecer a origem, as raízes das coisas, como por exemplo, a origem dos passos de ballet. Já parou para pensar como deveriam ser as danças da corte? 

Claro que não existia vídeo naquele tempo, essa é uma recriação de 1987 de dois movimentos de Water Music, de Haendel, uma linda canção barroca.

Vejam se consegue identificar os saltos, os piqués, os bourrés... tudo está presente no vídeo. Observem a organização espacial, as mudanças de direção, as entradas, os figurinos, a expressão corporal, facial e gestual.

A dança evoluiu, mas a base continua a mesma. Lindo de viver isso. 

Gordinhas no ballet

Para começar o post de hoje acho bem importante falar sobre o peso e o que ele revela sobre nós.

Tem gente que pesa bastante mas parece magro, isso é porque dentro de nós existe muita coisa que pesa, além da gordura, como músculos, ossos, órgãos, pele, outros tecidos. O peso que aparece na balança é realmente relativo, logo, não é grande indicativo: as moléculas de gordura são muito mais levees que a massa magra.

Hoje falta um pouco de aceitação e bom senso sobre essa questão.  A indústria da beleza estampa corpos esguios e desperta um desejo de uma felicidade irreal, teoricamente encontrada no corpo perfeito. É vital encontrar o equilíbrio e ajustar o foco da auto-imagem para evitar situações que levem aos extremos, como dietas absurdas, anorexia, bulimia... e também para evitar que a comida se torne tudo- para comemorar: comida, para afogar as mágoas: comida, para distrair: comida.

Se você está mesmo acima do seu peso e não consegue controlar isso, procure um endocrinologista. Às vezes seu organismo pode estar com deficiências que você nem imagina. Um nutricionista também pode ajudar bastante.

A atividade física é fundamental nesse processo de emagrecimento- e mudança de atitude. O ballet é uma atividade física completa, que trabalha a musculatura do seu corpo enquanto o trabalho aeróbico também acontece.

E não pensem que só as magrinhas se dão bem no ballet. Tem muita gordinha com 

en dehors invejável, alongamento bom e equilíbrio nas pontas.

Ter, manter e desenvolver força, consciência corporal e alongamento não tem nada a ver com sobrepeso. Só é importante saber que o essa é uma atividade que exige muito dos pés e tornozelos, que sustentam o peso do corpo inteiro, se você não tiver domínio técnico suficiente pode prejudicar ligamentos e tendões. Saltar, fazer elevés, relevés, meia-ponta e pontas tem tudo a ver com como você usa e controla seu corpo do que com quanto você pesa.

A verdade é que a aula vai ser um desafio para as gordinhas... e para as magrinhas também. O importante é alcançar o peso ideal e muita saúde, e, de quebra, se divertir pra caramba.

O adeus de Ana Botafogo

Aclamada pela crítica como a obra-prima definitiva do coreógrafo John Cranko, Onegin faz temporada de 4 a 12 de agosto no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. O ballet foi criado em 1965 especialmente para Márcia Haydée, que chegou do Chile especialmente para a abertura da nova temporada e agora marca a despedida de outro grande ícone do ballet brasileiro, Ana Botafogo.

A diva das sapatilhas se despede dos grandes clássicos depois de 36 anos, interpretando Tatiana, acompanhada por ninguém menos que Thiago Soares, primeiro bailarino do Royal Ballet, da Inglaterra.

Ana Botafogo é primeira bailarina do Theatro Municipal do rio de Janeiro desde 1981 e disse que se aposenta como Pelé, no auge, porque quer que nós nos lembremos dela de uma forma boa. Claro que essa não é a despedida definitiva, Ana ainda tem outras apresentações agendadas, mas os repertórios ficam para trás nesse momento. Sobre interpretar um papel criado para Márcia Haydée, Ana Botafogo diz: "É uma ousadia, uma responsabilidade muito grande. O curioso é que entrei para o Teatro Municipal com a Márcia na minha banca examinadora. É gostoso tê-la tido quando entrei para cá e, agora, dançar um balé criado para ela."

Conheça a história de Onegin.
Baseado no poema Eugene Onegin do poeta russo Alexander Pushkin, de 1831, o ballet Onegin foi criado por John Cranko para o Stuttgart Ballet e estreou em 13 de abril de 1965, estrelado por Márcia Haydée (Tatiana) e Ray Barra (Onegin). No Theatro Municipal do Rio, Onegin entrou para o repertório em 2003 e foi apresentado novamente em 2004 e 2006, por nomes do porte de Ana Botafogo, Cecília Kerche, Cláudia Mota, Bettina Dalcanale, Tereza Augusta, Roberta Marquez, Francisco Timbó, Marcelo Misailidis, Thiago Soares e Vitor Luiz.

No vídeo, um trecho de Onegin interpretado por Cecília Kerche.

Dividido em três atos, o ballet tem início no interior da Rússia, na casa de campo onde vivem as irmãs Tatiana e Olga com sua família. O poeta Lensky, noivo de Olga, leva seu amigo Onegin, homem refinado de São Petersburgo, para o aniversário de Tatiana. A jovem se encanta com o jovem da cidade, tão diferente dos rapazes com quem convive, e, apaixonada, lhe escreve uma carta de amor. Onegin, por sua vez, acha tudo maçante e vê em Tatiana apenas uma adolescente romântica do campo e deixa claro que não corresponde aos sentimentos da jovem.

Já o Príncipe Gremin, parente distante, encanta-se por Tatiana, que mal percebe seu interesse. Entediado e irritado com o provincianismo à sua volta, Onegin flerta com Olga e, diante de tal provocação, Lensky o desafia para um duelo. Mesmo sob os apelos de Tatiana e Olga, Lensky insiste e é morto por Onegin. Tatiana se decepciona e passa a vê-lo como alguém egoísta e vazio.

Anos depois, Onegin retorna a São Petersburgo após viajar pelo mundo e é recebido pelo Príncipe Gremin em seu palácio. Recém-casado, Gremin o apresenta à sua esposa, que Onegin, atônito, percebe ser a agora imponente e elegante jovem princesa Tatiana. Devastado por ter recusado seu amor no passado, Onegin percebe tardiamente como foi vazio e fútil e tenta reparar seu erro escrevendo-lhe uma carta em que declara seu amor. Mesmo admitindo ainda sentir por ele o amor platônico de menina, Tatiana lhe diz que agora é uma mulher e que jamais poderia respeitá-lo e encontrar felicidade ao seu lado, ordenando que a deixe para sempre.

Sinto Muito- Como foi

Pessoal, a apresentação do espetáculo Sinto Muito foi um sucesso!

Nos bastidores, a tradicional correria para fazer make, colocar cílios postiços, aquecer, rezar, e prepara para subir no palco.

Os bailarinos de primeira apresentação estavam mais nervosos, mas nem por isso deixaram de curtir muito o pré-espetáculo. 

As bailarinas velhas de guerra fizeram tudo às pressas, muitas vezes o tempo para trocar de figurino entre uma coreografia e outra não era maior que 2 minutos.

"Eu tinha uma visão sobre mim... uma pessoa frágil, pequena.

Sentia muito... medo, fraqueza, pesar, dor.

Não era fácil, nunca foi nem será.

Tenho tantas coisa dentro de mim, mas sei que sou amanda!

Mas tudo mudou, cansei de me sentir assim e descobri uma força maior que eu! Deus.

Sinto muito... por aqueles que não em entendem, mas hoje,

Sinto muito... amor

Sinto muita... fé

Sinto muito... carinho

Sinto muito..."

Nós sentimos muito mesmo. Muita alegria por dançar entre pessoas tão queridas, muito orgulho por apresentar ser capaz de dançar, muito prazer por ter um público tão especial.

E as coreografias eram sentimento puro. Explosão dos sentidos.

EQUILÍBRIO / CARINHO / PAIXÃO / AMOR / TERNURA / SAUDADE / FÉ / ALEGRIA

  

Muito brilho!

O fotográfo Fabio Cezar registrou momentos da apresentação, aqui vão algumas fotos.

No final, a emoção geral foi de muita alegria, com certeza.

 

E para matar um pouquinho a curiosidade de quem não foi, um vídeo da última coreografia, End of Time, da Queen B.

Tá chegandoooooo- Sinto Muito

Pessoas, é daqui a 3 dias!!!!

Chegou o nosso espetáculo do meio do ano.

Por enquanto não podemos postar os vídeos dos ensaios, mas posso garantir que essa semana foi punk: muito ensaio, limpeza nas coreôs, muita costura e bordado tbm hehehe.

Mas... pra matar um puquinho da sua curiosidade, veja algumas fotinhos do nosso querido Fábio Cezar, fotógrafo, fez dos nossos ensaios.

Teremos ingressos no dia do espetáculo. Muita expectativa por aqui.
Queremos ver você lá.